告读者-----我的《古体诗词创作悟语》一书今日脱稿

告读者

王一端

 

    我的《古体诗词创作悟语》一书，经过三个月的案头耕耘，终于脱稿了（25万字）。在这三个月的时间里，我每天写作到深夜，出手两三千字，也是十分辛苦的。但是，终于完成我的一个心愿，总算松了一口气。接下来，就是精耕细作，认真修改的功夫了。

    写这本书是一年前的想法，只是一直没有下决心，主要是感到古体诗词读者群越来越小，写书出力不讨好。后来，我发现不少人对古体诗词还十分喜欢，经常和我探讨这方面的问题。于是，我鞭策自己，一口气把这本书写完吧。我的性格是“赶活急”，我也算兑现了我的诺言。

    在本书写作过程中，大部分文章我都挂在了微信里，目的是征求大家的意见。大家关心我著作的人还很多，其中有我的老同事、老朋友、文友和亲戚等。老秘网的站长还帮我将文章陆续转发到老秘网里。这些都给我以很大鼓励。在此，向大家表示衷心的感谢！

    附：《古体诗词创作悟语》初稿

恭喜王老大作初成，一路拜读，收获颇多。既有诗词写作的教益，更有笔耕精神的感染。

必须要顶一下
虽然从小到大对古诗都不感兴趣

   写旧体诗，首先碰到一个格律问题。诗缘于情，情动于中，发之于声，于是便有了诗和歌。最初的时候，诗可能并没有格律，特别是固定的格律。格律是在诗歌发展中逐渐形成的。它可以使诗的语言更富于音乐美，节奏铿锵，音调和谐，但是，它又是可变的、发展的，中国的诗歌，由古体而近体，由四言而五言，而七言，而长短句，由诗而词，而散曲，都是格律不断变化发展的结果。因此，做旧体诗，格律不可不讲。
" R+ r5 K, r+ E% B  l! m  Z      但是，诗首先必须是诗，有无诗情、诗意，能否以精炼的语言创造出鲜明、隽永的意境，即所谓诗情画意来，这是第一位的。是否符合格律，是第二位的。鉴于旧体诗词格律过严，束缚思想，影响表现力量，因此，我赞成写旧体诗词时，对旧格律可以适当突破。这就是说，只要是诗，偶有破律、违律，在所不究。毛泽东的七绝《题庐山仙人洞照》有句云“乱云飞渡仍从容”，末三字均为平声，属于近体诗大忌的所谓“三平调”，但该诗仍不失为好诗、妙诗。我们生活在二十一世纪的今日，语音已经有了很大变化。谁能说出一“东”和二“冬”之间的实际语音差别？当时属于同一韵部的字，今天读起来有的已经大不相同，出了韵了。写诗是为了给今人阅读或吟诵，不是在铸造古色古香的假古董，何必以宋元之际的语音写作？
: k9 ?" E  S( D7 s# L* ~　　2000年7月，中央文史研究馆在八达岭召开诗词创作座谈会，涉及诗情、诗意、诗境、诗语、诗韵等各方面的问题。与会者主张百花齐放，实行古人所称：“万物并育而不相害，道并行而不相悖。”喜欢格律诗的人，自可继续写格律诗；不喜欢旧格律，可以创造新格律；也可以继续写不受任何格律束缚的自由诗。鲁迅曾经说过：“诗须有形式，要易记，易懂，动听，但格式不要太严。要有韵，但不必依旧诗韵，只要顺口就好。”又曾说过：“新诗先要有节调，押大致相近的韵，给大家容易记，又顺口，唱得出来。”此类作品，从古典诗词脱化而来，讲求意境，语言凝练，按照现代的北京话押韵，句子长长短短，三、四、五、六、七言夹杂，甚至句子更长一点也可以，但是，必须有节奏，有音乐性。它可以讲平仄，也可以不讲；可以有对仗，也可以没有。在某些方面，它类似于古典诗歌中的“杂言体”，更类似于宋明时代的词和散曲，但不必受词谱和曲牌的严格约束。这样的“长短句”（今人或称“自度曲”），伸缩自如，变化而又整齐，自由而又有格律。朗诵可，吟咏可，入乐歌唱亦可。它既便于表现新时代、新事物、新思想，又保留了中国古典诗词的主要特点。